Isle of Art à l'ombre d'un bouleau, Seoul National Museum of Modern Art, Seoul - Jongno-gu, Séoul, Corée
Musée national d'art moderne et contemporain, Séoul
Isle of Art à l'ombre d'un bouleau, Seoul National Museum of Modern Art, Seoul
Jongno-gu, Séoul, Corée
La difficulté est devenue une bonne nouvelle. Le Musée national d'art moderne et contemporain de Séoul est situé sur une terre contrainte, mais il se démarque. Tout en gardant l'historicité de l'espace, j'ai baissé mon corps et ouvert la voie. Le musée est devenu une route, une place et une île d'art.
Errant magique
Depuis l'intersection de Gyeongbokgung, dirigez-vous vers Samcheong-dong. La clôture du côté est du palais de Gyeongbokgung est un chemin côte à côte. En face de la ligne se trouvent des galeries d'art telles que la galerie Hyundai, le musée Kumho, Hakgojae et la galerie Kukje. La galerie Hyundai est un quartier qui occupe depuis longtemps un axe de l'art coréen depuis sa relocalisation en 1975. C'est pourquoi ce n'est pas seulement l'entrée de Samcheong-dong, mais aussi la galerie Sagan-dong.
Musée d'art et coccinelle
Ici, un espace artistique audacieux est entré. Il s'agit du Musée national d'art moderne et contemporain de Séoul, qui a ouvert ses portes en novembre 2013. Après le Gwacheon Hall et le Deoksugung Hall, il s'agit du troisième musée national d'art contemporain. Le pavillon de Séoul était controversé avant même que la décision ne soit prise sur le site actuel. Une fois la décision prise, elle a été considérée comme un défi facile. Cela est dû à l'historicité de l'emplacement. Tout d'abord, le palais de Gyeongbokgung était situé avec une route entre les deux. Le vieux père, qui se trouvait dans la bibliothèque de Jeongdok, a également été restauré, et l'ancien commandement des forces armées de la République de Corée, qui a été construit au début du XXe siècle, était également un bien culturel enregistré n ° 375. L'environnement de Samcheong-dong, Sogyeok- dong et Sagan-dong, qui sont les entrées de Bukchon, et la circulation villageoise existante a également été prise en compte. Il était initialement impossible de devenir un point de repère à Séoul en augmentant verticalement en raison de diverses réglementations.
Ancien bâtiment de chevalier en brique rouge de Gangui-dong
L'architecte Hyun-Jun Min, qui était en charge de la construction du pavillon de Séoul, l'a résolu comme un archipel qui semble avoir plusieurs îles, grandes et petites. Sept bâtiments sont regroupés comme une île, formant un ensemble appelé Seoul Hall. Une place publique a été créée entre le bâtiment et le bâtiment pour augmenter la publicité. Nous visions un musée d'art ouvert sans murs.
La route de Jongchinbu
Comme une vague qui traverse l'île, elle traverse une place sur une route et entre dans un musée d'art ou se promène dans l'espace comme si elle traversait un parc. Bien que ce soit un musée d'art, c'est un parc, une place et une route. Entre-temps, les bâtiments qui différaient dans le temps révèlent l'historicité de Séoul lorsqu'ils voyagent vers de grandes et petites îles d'âges différents. De plus, en raison de ses bâtiments bas, il a un paysage unique autour d'Inwangsan. C'est une course magique et errante.
Jeune arbre goutte de pluie dans la salle de conférence de l'extérieur en carreaux de terre cuite
C'est à cause de ces caractéristiques que le pavillon de Séoul a été bien accueilli. Nous avons diversifié les points de contact entre les visiteurs ordinaires et les visiteurs potentiels, citoyens de Séoul. Surtout, il brise l'idée préconçue que l'art moderne est difficile parce que le musée ne s'installe pas.
L'entrée de Sogyeok-dong à côté de Gangui-dong
Ruelle du musée d'art
La première impression fut un ancien temple de Kimusa construit au début du 20e siècle. C'est un espace qui sert à la fois de salle d'exposition et d'immeuble de bureaux du Seoul Hall. En 1928, il a ouvert ses portes en tant que clinique externe de la clinique affiliée du Gyeongseong Medical College et s'est agrandi en 1932 ~ 3. Il s'agit du premier sous-sol et du troisième sous-sol. Après l'indépendance, il a été utilisé comme deuxième hôpital affilié de l'Université de médecine de Séoul et de l'hôpital intégré de l'armée. C'est également une structure importante pour les architectes car elle est décorée de briques dans un cadre en béton armé. L'ancien bâtiment Kimusa a été transformé dans le cadre du pavillon de Séoul. La peinture blanche a été décollée pour restaurer les briques rouges au moment de l'achèvement. Il s'agit d'un nouveau bâtiment pour ceux qui ont de vieux souvenirs, mais il est toujours dans sa forme originale.
Le centre du centre d'art et la cour avant
Après être entré dans l'entrée, dirigez-vous tout droit vers la billetterie. Pour la première visite, nous vous recommandons de passer par l'entrée du temple de Gimusa et d'entrer dans la cour de la galerie d'art. C'est entre l'ancien bâtiment Kimusa et le bâtiment Gangui-dong. Avant la cour, l'attention est concentrée sur la cour ouverte devant Gangui-dong. Trois bouleaux s'étiraient vers le palais de Gyeongbokgung. La glycine est un arbre à feuilles persistantes planté dans la cour royale. De jeunes ombres sur le verre de Gangui-dong attirent l'attention. Sans surprise, ces arbres, qui avaient 170 ans, y étaient déjà avant l'entrée du pavillon de Séoul et des chevaliers. Depuis la fin de la dynastie Joseon, nous avons observé les bouleversements de l'histoire moderne avec deux yeux. Devant le pavillon de Séoul, il est témoin et histoire de la terre. Ce sont les arbres les plus traités. Il est possible de connaître la raison de se tenir debout et de recevoir un traitement spécial comme Jang Seung.
Le travail de l'oncle et de Kim Seung-young <Warm Chair>
Debout à l'arrière de l'arbre de pluie, Gangui-dong est décoré de carreaux de terre cuite. Le carreau brun clair semble solide, mais il a quatre couleurs. Le jeu de couleurs calme et sans faille s'harmonise avec les caractéristiques des autres bâtiments qui composent le musée. Vous pouvez aller directement à la cour de la galerie d'art, mais descendre la rivière et vous diriger vers Jongchinbu. Le côté gauche de l'allée est une cour d'exposition souterraine avec un haut mur mais non visible. En tant qu'espace extérieur au sous-sol, il permet à la lumière naturelle du sol de s'infiltrer dans le hall d'exposition souterrain. Cependant, un autre sens de la route est le fait qu'il s'agit d'un itinéraire de transit d'un village.
La vue d'Inwangsan au-delà du musée d'art vue de la cloche
De l'autre côté de la route, il traverse le quartier résidentiel à l'est du musée. Considéré comme pouvant aller et venir librement même après la fin des heures d'ouverture du musée. C'est une allée de quartier du musée. C'est le moment où l'ouverture du Seoul Hall resplendit. Le père en gros plan regarde le bord de l'allée du musée comme un grand adulte.
Vous pouvez voir le travail de Seo Do-ho sur la Seoul Box.
Un musée d'art qui embrasse le temps et la nature de la ville
Jongchinbu, le bien culturel tangible n ° 9 de Séoul, était l'institution qui conservait la généalogie et les portraits du roi et s'occupait du travail de la famille royale. La zone autour de Jongchinbu était un endroit où se trouvaient Saganwon et Gyujanggak, et son importance était particulière. Le pavillon de Séoul est entré et a restauré ce qui a été transféré à la bibliothèque Jeongdok pendant que le chevalier était en charge. Même s'il a été construit autour du père du père, le pavillon de Séoul constitue le centre du musée d'art, pas une exagération. Quand je me tourne pour rencontrer les yeux de la veuve de mon père, je m'en rends compte. C'est une pelouse qui correspond au toit de la 5e salle d'exposition du musée, et elle se déplace comme prise dans le paysage.
Garde républicaine de Shin Hyun Joong
Entre les briques rouges de l'ancien temple de Kimusa et l'extérieur en terre cuite de Gangui-dong, les murs du palais de Gyeongbokgung et les montagnes d'Inwangsan étaient comme de l'encre. Passé et présent, ville et nature se mélangent dans un même cadre. Il est clair que plus mon corps est bas, plus je peux supporter plus. À vos pieds, vous pouvez voir des gens traverser la cour du musée. Il révèle également la rencontre entre l'ancien mur de briques et la nouvelle galerie d'art. Vous n'avez pas à vous lever et à voir. Sur la pelouse, le travail de Seungyoung Kim, <Warm Chair>, répond aux visiteurs. C'est une chaise rouge de type chaudière, 36,5 degrés, égale à la température corporelle d'une personne. Si vous vous asseyez dessus et que vous vous réchauffez, la chaleur atteint votre cœur.
Une vue de la salle d'exposition 1, où la lumière naturelle brille à travers toute la salle d'exposition
L'intérieur de la salle d'exposition intérieure du musée n'est pas différent de l'extérieur. Plutôt que d'être rigides, nous respectons les choix des visiteurs. L'architecte Hyun-Jun Min compare avec Rotonda au Musée Guggenheim de Bilbao, conçu par Frank Gary. Si le musée Guggenheim définit à l'avance la circulation, le musée de Séoul est libre d'ouvrir la circulation des visiteurs. Le principal avantage est que, comme les bâtiments principaux flottent comme un archipel, les huit salles d'exposition à l'intérieur peuvent être explorées comme pour explorer l'espace. Il ne mène pas directement au hall d'exposition depuis le hall. À l'est, les œuvres de Seoul Box apparaissent légèrement. Au-delà de cela, la fenêtre horizontale montre une légère trace de son beau-père. L'autre côté est la brique rouge du bâtiment Kimusa. Si vous passez en dessous et allez à gauche, c'est l'entrée du musée d'art venant de Gimusa. Dans l'allée était une boutique du musée. Cela brise également le cadre du Jongrye, qui est situé à la fin du Dongseon du musée.
Le travail à grande échelle de Seo Do-ho «Hanjin Shipping Box Project»
Librement au-delà de l'espace et des frontières
L'exposition commence par l'entrée dans le premier étage. La garde républicaine de l'écrivain Shin Hyun-joong se tient légèrement devant. C'est une pièce intéressante qui ressemble à une salamandre. Le premier hall d'exposition est à droite et l'escalier à l'arrière est le huitième hall d'exposition au deuxième étage. La première salle d'exposition contrôle la quantité de lumière naturelle car il s'agit d'un plafond écran. La lumière naturelle qui illumine tout l'espace soulage les téléspectateurs de la fatigue. Lorsque vous descendez l'escalator, vous pouvez voir le 7e hall d'exposition depuis le 2e hall d'exposition centré sur la boîte de Séoul. Pendant ce temps, il existe des laboratoires de médias et des cinémas. Le nord est une cour d'exposition sous le mur gauche de la route de Jongchinbu et un espace d'exposition menant au rez-de-chaussée.
Écrivain Wooram Choi <Opertus Lunula Umbar>
Si vous descendez au premier sous-sol, vous rencontrerez d'abord la boîte de Séoul. C'est la salle d'exposition la plus intéressante. C'est un espace de lumière sans lumière diffuse et sans ombre. Il s'agit d'un espace d'exposition qui atteint 17m de hauteur et est actuellement en cours par le <Hanjin Shipping Box Project> de Seo Do-ho. <Maison en maison, maison en maison, maison en maison> en tissu de polyester bleu crée un hanok dans une maison flottant dans l'air à l'intérieur d'une maison de style occidental. Dans le hall central allant de la zone de Séoul à la salle multi-projets, le projet d'installation de production sur place de Choi U-ram <Opertus Lunula Umbra (Ombre cachée de la lune)> a été pris dans les airs. Les œuvres ressemblant à un croissant de lune ou à une chenille bougent comme si elles déployaient leurs ailes comme si elles respiraient à intervalles réguliers. Au plafond où les travaux ont été installés, des panneaux colorés du Saekdong ont été fixés. C'est la seule décoration à l'intérieur où il n'y a qu'une cloison et une ligne de mouvement sans beaucoup de décoration. Dans les environs, des œuvres pleines d'individualité vous attendent dans chaque salle d'exposition. Vous n'avez pas besoin de revenir dans l'ordre. Il est préférable de regarder les poissons librement pendant que vous marchez, comme si vous nagiez dans la mer. Il en va de l'intention du concepteur. Le travail d'installation d'Edwin van der Heider <Evolutionary Spark Network>, qui remplit un espace de 15 m de large et 12 m de long, et le <Vegetation Botanical Garden> de Philip Bisley collaboré par des architectes, des ingénieurs et des designers sont plus intéressants lorsqu'ils apparaissent comme une coïncidence . .
Cour d'exposition extérieure au premier sous-sol
Après l'exposition, il est temps de sortir et de flâner dans le musée. Nous apprécions même la beauté de l'espace qui nous a manqué. L'harmonie créée par la rencontre et la rupture avec l'espace environnant est un autre plaisir de saluer le Seoul Hall. Ensuite, vous pouvez retourner au palais de Gyeongbok, à Samcheong-dong, à Sogyeok-dong ou au village de Bukchon Hanok. Le Musée national d'art moderne et contemporain, Séoul a pour concept l'île, mais c'est l'une des innombrables îles. Il rencontre les espaces et les formes environnantes et complète une entité parfaite. C'est pour cette raison qu'elle a une histoire de Séoul qui est dégoûtante dans ses bras.
<Zite Geist-Spirit of Spirit> Exposition tenue à l'exposition d'ouverture
Information de voyage
Musée national d'art moderne et contemporain, Séoul
Adresse: 30 Samcheong-ro, Jongno-gu, Séoul
Horaires d'ouverture: de 10h à 18h (jusqu'à 20h les mercredis et samedis), fermé le 1er janvier et tous les lundis
Frais d'entrée: billet intégré Seoul Hall 7000 won, billet intégré Seoul Hall-Gwacheon Hall 10000 won, esprit de l'ère Gygaist (y compris le projet d'installation de production sur le terrain) 3000 won, consolidation-déploiement (y compris le projet d'installation de la production sur le terrain) 7000 won, projet Aleph ( Y compris le projet d'installation de production sur le terrain) 5000 won
Contact: 02-3701-9500
Sejong-daero → Tourner à droite à l'intersection Gwanghwamun → Tourner à gauche à l'intersection Gyeongbokgung → Musée national d'art moderne et contemporain, Séoul
* transport public
Prendre la sortie 1 de la station Anguk sur la ligne 3 du métro et tourner à droite à l'intersection de la station Gyeongbokgung (Dongsipakgak) et marcher environ 300 m (environ 15 minutes à pied). Sinon, prenez la sortie 2 de la station Gwanghwamun sur la ligne 5 du métro, tournez à droite en face de Gwanghwamun, puis tournez à gauche au premier croisement de la station Gyeongbokgung (Dongsipakgak) (environ 17 minutes à pied).
※ Les informations ci-dessus ont été créées en décembre 2013 et peuvent changer ultérieurement, alors assurez-vous de les vérifier avant de voyager.
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